PRODUCTION Twelfth Night [Di shier ye]
Data Type：production background
Author：Meng, Zhen-zhong
Title：Set Designer's Notes: Transient Infatuation [Pianke de miren]
Source：Twelfth Night Performance Program
Place：Taipei
Publisher：Department of Theatre Arts, Chinese Culture College [Zhongguo wenhua xueyuan xiju xi]
Date：1980/5/7
Language：Chinese
Abstract：The set designer replaces the "multiple platform" convention with 2-dimensional scenes. "Cleaners,” who are both actors and onlookers, are employed on stage for scene change.
孟振中
政治作戰學校影劇系十五期畢業。
現執教：中國文化學院戲劇系影劇組。
誠如我的老師：聶光炎先生所說的：「演出這件事，是千萬個折磨，換取片刻的迷人……。」確實如此，我就給這「迷」字罩住了十餘年，十餘年前當我做學生的時候，聶老師，他熱心、誠懇地教我們如何去做佈景、打燈光、製服裝、釘道具……等等。
所幸畢業後，尚能追隨著老師做畫佈景的工作。（參與世界劇展：《羅密歐與茱麗蔬》、《少奶奶的扇子》、《仙人掌花》、《愛的束縛》、《雪紅》等，青年劇展：《源遠流長》、《青青草原》、《朝陽》、《玉山思仇記》、《十二太子》、《海王星歷險記》、《日月潭的故事》等舞台設計工作。尚有一般社會劇團演出的《孔夫子》、《文天祥》、《洛神》、《緣野山莊》、《梅嶺長春》、《流毒》等。）算計一下也有三百餘個景型的設計與製作。但自己本身所設計的佈景始終未能達到一個「片刻迷人」的階段應繼續努力學習。在此亦深深感激聶老師的提攜才能參與大型戲劇的演出工作：諸如《費加洛婚禮》、《韓賽兒與格麗特》、《唐．喬凡尼亞》、《托斯卡》、《白蛇傳》、《戲中戲》、《天鵝湖》、《廖添丁》等等。讓我能多次地感受到那「片刻的迷人」。劇場藝術裏的節奏層次、感覺、氣氛、深度……。這一切都是「做」出來的。願我能為那「片刻的迷人」跟著老師多「做」些。
記得曾有許多朋友問過我：為什麼？你會在做佈景上一做就十餘年地度過去了，有什麼力量能讓你如此地延續下去？我的答覆是當一個人染上了煙癮他是很難戒掉的！而我呢？就是染上了那演出時的「片刻迷人」的煙癮，放不下，也丟不掉，或許也是一輩子的事。您說，是？不是？
今年華岡藝展，我很榮幸地參與影劇系畢業班《第十二夜》的演出工作。往年演出「莎劇」給觀眾的感覺總是有那許許多多的平台在舞台上，今年與洪善群導演的協調下，我們做一次新的嘗試，用片子代替了平台，再配合著第三者於每一場間扮演換景的角色。效果如何？只能待您看完後，給與賜教。希望能做好這一次的試驗。
照理說「莎翁」能在一個 36’ × 20’ 寬的舞台上演出那麼多的劇目，實在是件不容易的事，因為演一次「莎劇」的條件除了，場景之多外，人物也不少，但又必須顧慮到換景快的方法及節省些製作服裝、道具、景型上的費用。尚有場地條件的限制克服，這些一點一滴的準備，不知道要受到多少的折磨！
真的！誠如我老師所說的：「演出這件事，是千萬個折磨換取片刻的迷人，也是千萬個準備，換取最後的『審判』。」
我已感染──您！千萬別給「迷」上了──演出這件事。
政治作戰學校影劇系十五期畢業。
現執教：中國文化學院戲劇系影劇組。
誠如我的老師：聶光炎先生所說的：「演出這件事，是千萬個折磨，換取片刻的迷人……。」確實如此，我就給這「迷」字罩住了十餘年，十餘年前當我做學生的時候，聶老師，他熱心、誠懇地教我們如何去做佈景、打燈光、製服裝、釘道具……等等。
所幸畢業後，尚能追隨著老師做畫佈景的工作。（參與世界劇展：《羅密歐與茱麗蔬》、《少奶奶的扇子》、《仙人掌花》、《愛的束縛》、《雪紅》等，青年劇展：《源遠流長》、《青青草原》、《朝陽》、《玉山思仇記》、《十二太子》、《海王星歷險記》、《日月潭的故事》等舞台設計工作。尚有一般社會劇團演出的《孔夫子》、《文天祥》、《洛神》、《緣野山莊》、《梅嶺長春》、《流毒》等。）算計一下也有三百餘個景型的設計與製作。但自己本身所設計的佈景始終未能達到一個「片刻迷人」的階段應繼續努力學習。在此亦深深感激聶老師的提攜才能參與大型戲劇的演出工作：諸如《費加洛婚禮》、《韓賽兒與格麗特》、《唐．喬凡尼亞》、《托斯卡》、《白蛇傳》、《戲中戲》、《天鵝湖》、《廖添丁》等等。讓我能多次地感受到那「片刻的迷人」。劇場藝術裏的節奏層次、感覺、氣氛、深度……。這一切都是「做」出來的。願我能為那「片刻的迷人」跟著老師多「做」些。
記得曾有許多朋友問過我：為什麼？你會在做佈景上一做就十餘年地度過去了，有什麼力量能讓你如此地延續下去？我的答覆是當一個人染上了煙癮他是很難戒掉的！而我呢？就是染上了那演出時的「片刻迷人」的煙癮，放不下，也丟不掉，或許也是一輩子的事。您說，是？不是？
今年華岡藝展，我很榮幸地參與影劇系畢業班《第十二夜》的演出工作。往年演出「莎劇」給觀眾的感覺總是有那許許多多的平台在舞台上，今年與洪善群導演的協調下，我們做一次新的嘗試，用片子代替了平台，再配合著第三者於每一場間扮演換景的角色。效果如何？只能待您看完後，給與賜教。希望能做好這一次的試驗。
照理說「莎翁」能在一個 36’ × 20’ 寬的舞台上演出那麼多的劇目，實在是件不容易的事，因為演一次「莎劇」的條件除了，場景之多外，人物也不少，但又必須顧慮到換景快的方法及節省些製作服裝、道具、景型上的費用。尚有場地條件的限制克服，這些一點一滴的準備，不知道要受到多少的折磨！
真的！誠如我老師所說的：「演出這件事，是千萬個折磨換取片刻的迷人，也是千萬個準備，換取最後的『審判』。」
我已感染──您！千萬別給「迷」上了──演出這件事。
