民國七十五年，在強烈的創作理想推動下，一群青年國劇演員和劇場界菁英集結力量，演出《慾望城國》。

此一試金石，在台北表演界激起了不小的漣漪，也引起頗多的爭議。姑且不顧其藝術建構、價值多高，但它的確為敝團開啟了莫大的信心，航向更遠的未來。

歷經三年漫長的籌備、討論，我們完成了李後主的劇本，然與魏海敏、吳興國、馬寶山週密的研商後，決定暫捨中國古典題材，再挑一齣莎士比亞的悲劇《哈姆雷特》演出。其中首因乃是覺得由於教育上的缺失，現階段中，國內音樂作曲家，並無一人同時精通國劇、國樂、西樂，而能將此一瑰麗俊奇的詩詞世界，表達得淋漓盡致。況且在《慾》劇中，初試導演的吳興國認為，莎士比亞龐大的戲劇結構，可以使他在結合國劇既定表演型式時，經歷更深的思考和選擇，在實踐中，摸索出一條具東方精神又能反應當代心理的劇場風格。

選定劇目後，便邀到國內最出色的國劇劇作家王安祈教授執筆，及資深的舞台設計家聶光炎先生的參與創作，加上林璟如、陳輝龍、簡永彬的友情協助和史擷詠的音樂作品，使這齣戲倍加精緻。演員方面由 26 名增至 46 名，而中廣國樂團的協助，使樂團編制擴充至 30 名。最難能可貴的是，國內最佳旦角魏海敏，不論戲份地應允演出母后一角，這一切幫助，都是此戲寶貴的資源。

有朋友聲稱，敝團是小攤子資本做跨國生意。的確如此，在每位演員隸屬各劇隊，而又無固定經費來源及又無排練場所的情況下，演出的過程是如此的困難重重，但有了《慾》劇的經驗，使我們承受困難的耐力更強了；《王子復仇記》是我們對自己的新挑戰，冀望一切都更加成熟、完善。