PRODUCTION The Tempest [Baofengyu]
Data Type：essay
Author：Wang, An-chi
Title：An Ever-Active Creative Mind [Lingdong de chuangzuoxin]
Source：The Tempest 2004 Premiere Program
Place：Taipei
Publisher：Contemporary Legend Theatre [Dangdai chuanqi juchang]
Date：2004/12/30
Pages：68-69
Language：Chinese
Abstract：The author marvels at Wu Hsing-kuo's ever-active creativity, and surveys Wu's past roles and his creative approaches to traditional theatre.
興國來清大演講，學生早早就擠滿了教室，人手一部相機，簽名的本子也都準備在手。在一片興奮熱潮中，我靜靜望著興國，我們認識二十年了，他怎的總也不老？他講的內容我都聽過好多遍了，何以竟不覺無趣？想起前一日接到台大學生寄來的電子郵件：「聽興國老師演講，觸動了強烈的創作慾望！」是了，正是一顆靈動的創作心，使他永遠年輕；就是這永不止息的創作熱情，使他永遠具有強烈的吸引力。隨時可能噴湧爆發而出的新點子，牽引著全場情緒，牽引著所有觀眾的關注期待，「當代傳奇劇場」的成立，就始於這顆靈動的創作心。
在京劇界、傳統戲曲界談「創作」是一件多麼困難的事啊，尤其二十年前，保守的時代社會，京劇的典律是流派藝術的神似追摹，是傳統劇目的一再精研，「雅音小集」才剛鬆動了這牢不可破的觀念，才剛帶起創作的風氣，「當代傳奇」竟大步飛躍，更在京劇基礎上進一步探索當代中國戲劇可能會型態，這一步需要多少披荊斬棘的勇氣？興國靠一顆靈動的創作心，化不可能為可能，《慾望城國》終於開發了新的表演型態，為古典戲曲注入現代氣質，不僅戲曲的表演由「轉型」導入「蛻變」，「藝術越界」的觀念更從此開啟，傳統戲曲與現代戲劇的楚河漢界由消弭而至重新交融，這是台灣劇壇的一大步。
十九年前《慾望城國》首演那個夜晚，台北藝文界的興奮驚嘆至今猶在耳邊，電影化的舞台，嶄新的敘事手法，東洋風與現代感雜揉而成的面具舞蹈，以及深入的人性探索，築成台灣戲曲現代化的一道里程碑。往後當代傳奇每一部新製作都有明顯的新企圖，《王子復仇記》的三部重唱，《樓蘭女》的意象經營，大安森林公園演出的《奧瑞斯提亞》首開戲曲與「環境劇場」導演合作之先例，《李爾在此》一人演十角，各自面貌有別卻又層層相牽相互關連。而我個人對他用較傳統的形式演的新編戲更有興趣，每一個人物都不是套用京劇傳統程式組合成的，而是一點一滴從內心「長」出來的，是吳興國創造的人物。我特別喜歡他的《陰陽河》，好色花心的小商人，偷腥偷到自己老婆身上，一場酆都夜市閒遊和陰陽河邊的瘋狂情追，把小人物徹底放鬆的身心狀態詮釋得令人拍案叫絕。《阿 Q 正傳》也是一絕，以京劇深厚的工底為基礎，擺脫程式化的局限而將戲曲融入生活，成功體現卑微小人物的辛酸無奈與無知，特別是謝幕那一剎那，阿 Q 的神情簡直是飛來神韻，性格塑造延伸入謝幕，是京劇舞台的頭一遭。他還在我編的《紅樓夢》裡客串過曹雪芹，清越的嗓音、一身傲骨的文人氣質，不靠化妝、不靠角色扮演，竟像創作心靈的具像外現。
興國跨足京劇、舞蹈、電視、電影，創作時左右逢源，影響力不僅同時涵蓋傳統戲曲界和現代戲劇界，甚至更能在整體藝文界造成暴風雨般的壯闊波瀾。披荊斬棘時需要直拗的銳氣，氣候已成時則更要深思熟慮與穩健的步伐，由衷期待《暴風雨》能在大破大立之後帶來嶄新的大氣象。
在京劇界、傳統戲曲界談「創作」是一件多麼困難的事啊，尤其二十年前，保守的時代社會，京劇的典律是流派藝術的神似追摹，是傳統劇目的一再精研，「雅音小集」才剛鬆動了這牢不可破的觀念，才剛帶起創作的風氣，「當代傳奇」竟大步飛躍，更在京劇基礎上進一步探索當代中國戲劇可能會型態，這一步需要多少披荊斬棘的勇氣？興國靠一顆靈動的創作心，化不可能為可能，《慾望城國》終於開發了新的表演型態，為古典戲曲注入現代氣質，不僅戲曲的表演由「轉型」導入「蛻變」，「藝術越界」的觀念更從此開啟，傳統戲曲與現代戲劇的楚河漢界由消弭而至重新交融，這是台灣劇壇的一大步。
十九年前《慾望城國》首演那個夜晚，台北藝文界的興奮驚嘆至今猶在耳邊，電影化的舞台，嶄新的敘事手法，東洋風與現代感雜揉而成的面具舞蹈，以及深入的人性探索，築成台灣戲曲現代化的一道里程碑。往後當代傳奇每一部新製作都有明顯的新企圖，《王子復仇記》的三部重唱，《樓蘭女》的意象經營，大安森林公園演出的《奧瑞斯提亞》首開戲曲與「環境劇場」導演合作之先例，《李爾在此》一人演十角，各自面貌有別卻又層層相牽相互關連。而我個人對他用較傳統的形式演的新編戲更有興趣，每一個人物都不是套用京劇傳統程式組合成的，而是一點一滴從內心「長」出來的，是吳興國創造的人物。我特別喜歡他的《陰陽河》，好色花心的小商人，偷腥偷到自己老婆身上，一場酆都夜市閒遊和陰陽河邊的瘋狂情追，把小人物徹底放鬆的身心狀態詮釋得令人拍案叫絕。《阿 Q 正傳》也是一絕，以京劇深厚的工底為基礎，擺脫程式化的局限而將戲曲融入生活，成功體現卑微小人物的辛酸無奈與無知，特別是謝幕那一剎那，阿 Q 的神情簡直是飛來神韻，性格塑造延伸入謝幕，是京劇舞台的頭一遭。他還在我編的《紅樓夢》裡客串過曹雪芹，清越的嗓音、一身傲骨的文人氣質，不靠化妝、不靠角色扮演，竟像創作心靈的具像外現。
興國跨足京劇、舞蹈、電視、電影，創作時左右逢源，影響力不僅同時涵蓋傳統戲曲界和現代戲劇界，甚至更能在整體藝文界造成暴風雨般的壯闊波瀾。披荊斬棘時需要直拗的銳氣，氣候已成時則更要深思熟慮與穩健的步伐，由衷期待《暴風雨》能在大破大立之後帶來嶄新的大氣象。
