莎翁戲劇的偉大之處，在他能抓住人們的現實生活中的矛盾，然後用藝術的手法表現出來。有的人寫人生與命運之衝突，有的寫自由意志與傳統之不調，都一一從現實生活出發。

莎翁作品上的人物，極多而複雜，凡人也好，超人也好，經過他的處理之後，都栩栩如生，使讀者們從他的作品上深刻地看到社會的各階層的生活。從前的悲劇家，往往遵守一種傳統的原則：悲劇與喜劇的成份，互不摻入。可是，莎翁卻喜歡用喜劇的成份去襯托悲哀的沉痛，也藉此增加悲劇的力量。

再者，從前的劇作家，都不敢寫「混合性格」，但莎翁不迷信這一套不合情理的觀點，我們在他的作品上經常可以看到英雄滲雜著卑怯的心理，好人身上充滿著缺點，壞人身上點綴著可愛之處，所以，他的劇中人比別的更切合實際，他筆下的人生，更顯得透徹盡緻。

以研究莎翁戲劇有名的英國當代詩人兼評論家杜田教授（Edward Dowden 1843-1913），在他的名著《莎翁入門》（1877 年出版）上主張說：莎翁的作品可視為其作者內心的發達史。杜教授把莎翁作品分為四期：在工作場上（In the workshop）、在世間（In the world）、從深處之中（Out of the Depths）、站在高處（On the Height）等。

莎翁廿六歲之作《愛情之徒勞》（Love’s Lahour’s Lost），該是他早期的試作；他對於史劇、喜劇的領域，作廣泛的習作；《仲夏夜之夢》（1595 年）便是初期代表作。到了卅歲左右，對於編劇方面具有相當的信心，於是走進「世間」。此時正是作者青春年華。《威尼斯商人》、《十二夜》等幾部喜劇和帶有喜劇意味的《亨利四世》等四部史劇，便在這第二期問世。也是屬於此期的名著《羅米歐與朱麗葉》或史劇《凱撒大帝》，已經顯著地帶著下期的作風。也許無常的人事百般之糾葛，開始使多情善感的莎翁煩悶，於是，在第三期他與《哈夢勒特》（1600 年）一起為費解的人生問題而苦惱；與《奧忒羅》（Othello，1605 年）為嫉妬而愁腸百轉；與《亞善斯的臺蒙》同感友情之不可靠。最後，他被捲入悲慘的人生之大游渦中，但他力求解脫，終於從深淵中爬出了來；於是，他「站在高處」，用清新的一境，重新觀察人生。

《辛白林》（Cymbeline，1610年）、《冬天的故事》（The Winter’s Tales，1611 年）、《暴風雨》（Tempest，1612 年）等作上所顯示的，是寬恕敵人，仁愛敵人為最後勝利者之觀念。

中國文化學院戲劇系演出的《凱撒大蒂》，更是莎翁第二期代表作之一，完成於 1599 到 1600 年之間，取材於希臘布魯他爾廓斯（Ploutarchos C.46~120）的《希臘羅馬名人列傳》的五幕史劇。作中描寫凱撒的死亡到費力菲會戰後，凱西阿斯與布魯特斯相繼身亡的史實。

看了《凱撒大帝》之後，就會發現到顯然地此劇是莎翁史劇過渡到悲劇的橋樑，在編劇技巧上，值得觀眾讚美的地方殊多，特別是對於小情節的處理，尤為詳盡細膩。

此劇雖取名為《凱撒》，但要說凱撒是主角，不如說是謀刺了他的布魯特斯與煽動家安東尼，而最值得我們注目的，正是莎翁給這些歷史上的英雄們以凡人的性格。

英國當代作家卻斯達頓（Chestarton Cilbert Keith 1874-1936），曾經說過一句名言「偉大是平凡的，同時也是非凡」的。《凱撒》作中的英雄，正是如此，而莎翁自己的人生及其藝術，亦復如此。（1968 年 2 月 22 日晨）